Este projeto apresenta a intenção de se realizar uma pesquisa sobre o processo de criação na produção cultural voltada as áreas da arte e da moda. Para tanto, dialoga com o conceito de Upcycling cunhado por Alison Gwilt, passando também por Anne Anicet, cuja técnica vem sendo adotada como uma perspectiva criativa no que se refere, sobretudo, à moda e que é aplicada à sustentabilidade. Traz como principais referências estéticas o contato com o coletivo Ruma (residente do NUARTE), investigando como essas referências dialogam com a moda contemporânea, unindo arte e moda, com conceito problematizador de corpos diferenciados, visto que a área mais clichê da moda adota uma corporeidade padronizada, sendo assim, esse projeto tende a questionar e trazer visibilidade para essa discussão gerando debates sobre pessoas e corpos considerados fora do padrão, mas que acham na moda uma forma de expressão. A intenção é desenvolver ações voltadas ao diálogo da moda com a arte e ao fashion ativismo, buscando invadir as paredes das galerias de arte, e aproximar um pouco mais do público, que também é consumidor de arte, e assim, consolidar o convite de formar uma rede de empoderamento, e mudança cultural e social através da moda e da arte, a partir da produção cultural.Por se tratar de um estudo que envolve a própria prática do estudante e da própria orientadora, a pesquisa-ação é adotada como aporte metodológico, a partir do autor David Tripp, enfatizando a interação entre o sujeito e seu objeto de pesquisa. O presente projeto inicia com uma introdução sobre a trajetória de aproximação com seu objeto de estudo, que é a produção cultural na moda atrelado ao diálogo com a sociologia, sustentabilidade, arte sob a perspectiva de Fayga Ostrower, além de Lipovetsky, passando por Maffesoli, entre outros.
Projeto importado do Suap em 08/08/2026 às 03:11 (há 3 horas, 39 minutos)